□郭發仔

新疆作家趙航的《移動的物象》，是一部展現家鄉新疆自然風物、人文真情以及作者眷戀之情的散文集。

作者用“游走的物象”“記憶的繁花”“時光的足音”三個小輯，對家鄉新疆的點滴進行述說。這三個部分，如同三幀宏大的畫面，完成對家鄉過去、現在和未來的時光架構。不過，作者對家鄉的體察與感悟，并非涇渭分明。游走的物象，是一個新疆人對家鄉的觸感，每一個物象都能與家鄉映像勾連起來。記憶的繁花是對家鄉生活的追溯，有對童年世界的還原，有對成長經歷的回味，有對過去生活煙火的咀嚼。但所有的記憶都不是裸露的，而是小心穿插，如繁花點點，共同調配出家鄉的原汁原味。書中三個部分相互交融、共同映襯，記憶的繁花里有游走的物象，時光的足音里有璀璨的繁花，而璀璨的繁花則始終在物象和記憶中散發出雋永的幽香。在作者的意識中，無論是過去、現在還是未來，家鄉的事物都是刻在記憶深處的，移動的物象與永恒的記憶，使家鄉的觀念清晰可感，經久不衰。

與其他寫家鄉的散文作品不同，作者筆下的家鄉是鮮活的，也是細碎的，一條河流、一枝蘆葦、一朵頂冰花，哪怕是一只從天山一掠而過的飛鳥，都是家鄉跳動的脈搏，都是家鄉發出的詩性原音。作者通過細膩的筆觸，使家鄉的意象與人的情感發生共振，對燦若繁星的具象之物作了深層的藝術處理。首先，作者賦予這些尋常物象以超越性的精神內涵，使其成為承載哲思的符號載體。例如“甘泉水”，不僅是味覺記憶的錨點，還隱喻家鄉作為生命本源的滋養力量——“喝一口甘泉水，便從此記憶深種”，將物理性的飲水體驗升華為精神性的生命聯結。再如，新疆的“雪”被賦予“能聊天”的人格化特質，最終指向“在自然的慈悲中變回一個孩子”的哲學命題，暗含人類對自然本真的回歸渴望。這種隱喻化處理，使物象擺脫了表面敘事的功能，成為溝通現實與精神世界的橋梁。其次，作品集打破線性時間的邏輯，采用碎片拼貼與時空跳躍的敘事策略。在《東山之下》中，對甘泉的描寫被煤礦、黑白電視、大草灘等看似松散的片段切割，實則通過情感脈絡實現了內在統一。這種顧左右而言他的“邊緣刻畫”，實則是對記憶真實的解構與重組——現實的碎片恰是記憶的原生形態，作者通過打亂時空秩序，還原出記憶的混沌與鮮活。讀者在跳躍的場景切換中，也能深刻體驗到類似夢境的沉浸感，強化了對自己家鄉記憶的朦朧詩意。最后，作品巧妙地運用通感手法，將視覺、味覺、觸覺等感官經驗交織融合。例如，描寫甘泉水時，將“清甜甘冽的滋味”轉化為“味蕾的相思”，味覺記憶與情感記憶形成通感；“新疆的雪是可以聊天的”則將視覺物象賦予聽覺、情感維度。這種通感不僅豐富了語言表現力，更構建出立體的審美空間，使讀者仿佛置身于作者的感官世界，共同感受家鄉的溫度、氣息與質地。

在語言上，《移動的物象》文字富有節律，簡約而不簡單，詩意而不矯情，如同一串信手撥弄出的跳動音符。“一只貓，瘦骨嶙峋，軟塌塌地攤在青石板路的中間。”書中此類句子很多，寫意式的手法和斷章般的述說，讓讀者在翕張有度的文字里，與作者情感的暗河一起涌動。所有的物象聚合起來，就構成了家鄉的完整影像。

《移動的物象》不僅是個人記憶的書寫，而且是對“家鄉”這一永恒文學母題的創新詮釋，為當代散文創作提供了富有啟示性的藝術樣本。在當前快節奏生活方式的影響下，個體與故土的聯結漸行漸遠，而趙航的文字恰如一道精神紐帶，重新編織起人與土地、過去與未來的情感脈絡。劉亮程在本書的“序”中寫道：“往往是那些細小的家鄉之物，承載了我們對家鄉所有的思念，比如家鄉的一種非常簡易的餐食。”此言幾乎叩響了《移動的物象》的靈魂。其實，我們每個人都有回望家鄉的特殊方式，而作者趙航，就用點畫般的細膩筆觸和藝術化的架構方式，對自己的家鄉進行了深情回望。這種將個人化的鄉愁升華為人類集體情感共鳴的創作，不僅喚醒了讀者對自身文化根脈的珍視，也進一步告訴我們：無論時代如何變遷，對家鄉的眷戀始終是人類對抗存在之虛無、構建生命意義的重要力量，而文學正是守護這份精神家園最溫柔且堅韌的方式。